Погрузитесь в мир изящества Вологодской (усольской) финифти — уникального искусства росписи по белой эмали, хранящего тепло русского Севера.

Истоки и Становление Искусства
История вологодской финифти берет начало в XVII веке, когда мастерские по эмалированию активно развивались в Сольвычегодске. К концу XVIII века, после административных изменений, Сольвычегодск вошел в состав Вологодской губернии. Это способствовало тому, что уникальное усольское искусство стало ассоциироваться с Вологодчиной, а позже аналогичные мастерские появились и в самой Вологде, сформировав понятие "Вологодская финифть".

Что Такое Финифть?
Финифть — это древняя техника эмалирования: тонкий слой стекловидной эмали наносится на металлическую основу (часто медь) и обжигается. Затем на белую эмалевую поверхность художник наносит миниатюрную роспись специальными огнеупорными красками. Каждый цвет требует отдельного обжига, что делает процесс создания трудоемким. Результат — удивительно красивые, яркие и насыщенные произведения, которые не тускнеют, отличаются исключительной долговечностью и глубиной изображения.

"Вологодская финифть" Сегодня
Современное предприятие "Вологодская финифть" с гордостью несет знамя традиционной усольской росписи. Опытные мастера продолжают создавать уникальные украшения, сувениры и предметы интерьера. Каждое изделие — это маленький шедевр, воплощающий историю, культуру и неповторимую красоту Русского Севера, частичка души русских мастеров.

КИРОВ. Откройте для себя сокровищницу вятских традиций! Музей «Дымковская игрушка: история и современность» (ул. Свободы, д.67) приглашает окунуться в увлекательный мир знаменитой дымковской игрушки.

С 2011 года музей является уникальной площадкой, где можно не только познакомиться с многовековой историей древнего ремесла, но и увидеть, как рождаются эти яркие глиняные шедевры. Здесь представлена обширная коллекция из более чем 1000 экспонатов, прослеживающая развитие промысла от старейших мастериц до наших дней.

Музей регулярно проводит выставки, мастер-классы и тематические встречи, а также гордится масштабной настенной росписью Народного художника России В.Г. Харлова. Расположенный на 4-м этаже организации «Народный художественный промысел «Дымковская игрушка», музей служит визитной карточкой региона, представляя миру истинный вятский бренд.

Приглашаем индивидуальных посетителей и организованные группы. По предварительной записи возможны экскурсии. Приезжайте и почувствуйте живую историю дымковской игрушки!

Компания BRASS, ведущий поставщик качественной мебельной и дверной фурнитуры, продолжает расширять свой ассортимент и после сокращения поставок зарубежной продукции. Ниши, освободившиеся после ухода некоторых брендов с российского рынка, быстро занимают отечественные производители.

Коллекцию «Вдохновлённые Россией» составляют ручки с элементами из цветного хрусталя, выполненными в форме миниатюрных матрёшек и пасхальных яиц.

В сотрудничестве с Гусевским хрустальным заводом начат выпуск изделий, которые позволяют привнести в нашу повседневность не только комфорт, но и яркий жизнеутверждающий национальный колорит.

Это первый и пока единственный российский автомобильный бренд класса люкс https://aurusmotors.com/
Амбициозность проекта, обоснованная намерением «создавать историю, искать свой путь», требует скрупулёзного внимания к каждой детали, и здесь нет исключений – идёт ли речь о технических характеристиках, дизайне или аксессуарах.

Гусевскому хрусталю предложено занять собственное место в салоне премиального авто. «Мы хотим поддержать то лучшее, что сегодня создаётся в России, - объясняют своё решение представители AURUS, - то уникальное, что отличает Россию, то бесценное, что имеет смысл сохранять и поддерживать».

Легендарный хрусталь ручной работы стал достойным дополнением статусных интерьеров. Комплекты, в состав которых входят графин элегантных пропорций и два стакана, декорированы лаконичной алмазной гранью и гравировкой с логотипом бренда.

Он был воздвигнут в Кяхте, на границе Российской империи, и поражал изяществом форм и богатством внутреннего убранства. Иконостас с серебряными царскими вратами украшали 20 больших и 6 малых колонн из шлифованного хрусталя.

Годы спустя об этом могли напомнить лишь несколько фотографий, чудом сохранившиеся чертежи и единственный уцелевший хрустальный «бочонок».

Однако теперь, благодаря пожертвованиям местных прихожан и гранту президентского фонда культурных инициатив, иконостас восстанавливается. Мастера Гусевского хрустального завода кропотливо, в мельчайших нюансах воссоздают детали сияющих светоносных колонн. Две из них уже смонтированы и освящены.

Проект "Хрустальное чудо Кяхты: наследие российского купечества " реализуется при финансовой поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

На барельефе верхней части тумбы мы видим в центре облака, корону Российской империи, чуть выше крест ,обвитый змеёй, которая является символом мудрости.

Также на барельефе изображены скрижали с десятью заповедями, орудия, флаги и кивер ( головной убор гусаров)

В условиях растущей конкуренции и развития цифровых технологий, российские ремесленники активно внедряют инновационные подходы для продвижения своей продукции. По данным Ассоциации народных художественных промыслов и ремесел России, к весне 2026 года более 30% малых мастерских и индивидуальных мастеров уже используют технологии дополненной реальности (AR) для демонстрации своих изделий. Клиенты могут «примерить» украшения, «разместить» предметы интерьера в своем доме через смартфон, что значительно увеличивает вовлеченность и число онлайн-заказов. Эксперты отмечают, что такой подход помогает сохранить уникальность ручной работы, одновременно делая её доступной для широкой аудитории.

Министерство промышленности и торговли РФ объявило о запуске новой программы грантов, направленной на поддержку ремесленников, использующих исключительно переработанные или экологически чистые природные материалы. Инициатива, стартовавшая в июне 2026 года, призвана стимулировать развитие «зеленой» экономики и дать новую жизнь старым вещам. Особый акцент сделан на мастерские, создающие текстильные изделия из вторсырья, мебель из переработанной древесины и украшения из природных камней и органических отходов. Ожидается, что программа не только улучшит экологическую ситуацию, но и откроет новые рыночные ниши для российских мастеров.

Последние исследования показали заметный рост интереса среди молодых россиян (от 18 до 35 лет) к изучению и практике старинных, почти забытых ремесленных техник. Такие направления, как плетение из лыка, изготовление традиционных музыкальных инструментов, ручная набойка по ткани и старинная ковка, переживают настоящий ренессанс. Этому способствует активная работа культурных центров и онлайн-платформ, предлагающих мастер-классы и курсы. В 2026 году несколько вузов и колледжей объявили о расширении программ по сохранению культурного наследия, включая обучение традиционным ремеслам, что обещает приток молодых талантов в эту сферу.

Санкт-Петербург, 15-20 октября 2026 г. – В Санкт-Петербурге состоится первый Международный фестиваль-выставка «Мастерство без границ 2026», посвященный развитию современного ремесла и народных художественных промыслов. Мероприятие пройдет в одном из крупнейших выставочных комплексов города и соберет более 500 мастеров из 30 стран мира.

В программе фестиваля:
• Выставочная экспозиция: Представление уникальных работ в категориях: ювелирное искусство, текстиль, керамика, обработка дерева, металла, стекла и других материалов.
• Мастер-классы: Ежедневные практические занятия от ведущих мировых и российских ремесленников.
• Конференция «Ремесло будущего»: Дискуссии о перспективах развития отрасли, влиянии технологий, вопросах устойчивого развития и образования в сфере ремесел.
• Конкурс молодых талантов: Специальная площадка для демонстрации работ начинающих мастеров и студентов профильных учебных заведений.
• Культурная программа: Выступления фольклорных коллективов, демонстрации традиционных ремесел разных народов.

В условиях растущей конкуренции и развития цифровых технологий, российские ремесленники активно внедряют инновационные подходы для продвижения своей продукции. По данным Ассоциации народных художественных промыслов и ремесел России, к весне 2026 года более 30% малых мастерских и индивидуальных мастеров уже используют технологии дополненной реальности (AR) для демонстрации своих изделий. Клиенты могут «примерить» украшения, «разместить» предметы интерьера в своем доме через смартфон, что значительно увеличивает вовлеченность и число онлайн-заказов. Эксперты отмечают, что такой подход помогает сохранить уникальность ручной работы, одновременно делая её доступной для широкой аудитории.

При поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Министерства культуры Государства Катар с 11 по 13 февраля 2026 года в Дохе, столице страны, пройдут «Дни культуры России в Катаре». За последние 10 лет это первый крупный правительственный проект, который проводится в эмирате после «Перекрестного» года культуры России и Катара в 2018 году.

Для жителей и гостей Катара подготовлена культурно-познавательная программа в формате уличного фестиваля, которая откроет богатство народного творчества, фольклора и традиций нашей страны. Мероприятия пройдут на территории одного из крупнейших объектов культурного наследия эмирата, в месте проведения главных событий Катара – кластере «Дарб Аль-Сааи». Площадки будут работать для гостей с 16:00 до 21:00.

Откроет программу 11 февраля концерт ведущих российских национальных коллективов из разных регионов России с участием прославленного дагестанского ансамбля «Лезгинка», самобытного калмыцкого ансамбля песни и танца «Тюльпан», молодого Московского народного хора и яркого Государственного ансамбля песни и танца Республики Татарстан.

Для любителей творчества и ценителей изделий ручной работы будут работать площадки мастер-классов. Специалисты Ассоциации «Народных художественных промыслов России» расскажут об основных стилях росписи и помогут попробовать себя в различных техниках, среди которых гжельская, хохломская и семеновская росписи, абашевская игрушка, батик (роспись по ткани) и гравировка.

Отдельного внимания заслуживает специальная программа Республики Татарстан, в частности, Казани как «Культурной столицы исламского мира» 2026 года. Этот почетный статус был присвоен городу в феврале прошлого года в Джидде (Саудовская Аравия) на XIII Конференции министров культуры стран Исламской организации по вопросам образования, науки и культуры. В Дохе казанские мастера представят отличительные татарские ремесла, многие из которых перекликаются с традиционными техниками рукоделия Катара: кожаная мозаика, ткачество, «ушковая» вышивка, каллиграфия и войлоковаляние.

Также будут работать две экспозиции: выставка русского традиционного костюма коллекционера Сергея Глебушкина и «Лоскутная мозаика России» Дома народного творчества имени В.Д. Поленова.

В течение трех фестивальных дней все гости смогут познакомиться с блюдами традиционной кухни России, а также посетить сольные концерты коллективов – участников торжественного открытия.



***

Дни культуры России в зарубежных странах ежегодно проводятся Минкультуры России в целях расширения на системной основе российского культурного присутствия, продвижения за рубежом национальных духовных ценностей и традиций, а также поддержки соотечественников. В 2025 году российские мероприятия прошли в Абхазии, Беларуси, Болгарии, Казахстане, Киргизии, КНДР, Индии, Индонезии, Иране, ОАЭ, Омане, Пакистане, Узбекистане, Франции, Южной Осетии и на Маврикии. Организатор – ФГБУК РОСКОНЦЕРТ.

Выставка посвящена этническому многообразию России и богатству народных традиций. Она рассказывает о различных народах страны, их культуре, обычаях, костюмах и быте и подчеркивает важность сохранения культурных традиций, преемственность и роль в формировании национальной идентичности.

На открытии выставки директор департамента общественных проектов и взаимодействия с государственными органами ПАО «Транснефть» Валерий Зиновьев подчеркнул важность изучения и сохранения исторического и культурного наследия России. Он отметил, что выставка полностью гармонирует с государственной стратегией: 2026 год объявлен Президентом России Владимиром Путиным Годом единства народов.

«Мы, как государственная компания, считаем своим долгом помогать в просвещении как всего общества, так и наших работников, в частности, организуя и поощряя подобные проекты и инициативы. Это далеко не первый подобный проект. Мы ведем последовательную работу по изучению и сохранению культурного наследия, и, конечно, регулярно обращаемся к истории и традициям нашей страны», – сказал Валерий Зиновьев.

Экспозиция состоит из трех тематических разделов. В первом представлена 41 фарфоровая фигура серии «Народы России» из фондов Музея имени В.Ю. Орлова г. Ярославля. Статуэтки XIX–XX веков иллюстрируют этническое многообразие страны.

«Мы – великая страна, и мы ей всегда были: многонациональной, многогранной, многокультурной. Какие бы сложные времена мы с вами не переживали, мы должны быть вместе; мы все живем на единой территории», – отметила директор музея Анна Орлова.

Продолжает экспозицию раздел «Традиционная Россия», посвященный народным костюмам. Ассоциацией «Народные художественные промыслы России» совместно с Институтом изящных искусств Московского педагогического Государственного университета, Художественно-графический факультет, Студенческий театр реконструкции костюма «Вервица», представлена экспозиция из 35 подлинников и реконструкций традиционного костюма. Из них 13 были получены из регионов присутствия организаций системы «Транснефть», в том числе, из личных коллекций работников.

«Мы глубоко признательны компании за многолетнюю поддержку и плодотворное сотрудничество в сохранении этнокультурного достояния. В работах, представленных на выставке, нашли отражение обычаи предков, которые сохранились в древних орнаментах, росписях и вышивках, а также красота, неисчерпаемая творческая фантазия и мастерство людей, населяющих эти регионы», – сказал председатель правления Ассоциации Александр Дрожжин.

Связующим звеном выставки стал раздел с работами корпоративного фотопроекта «Краса народная. Мода на традиции». В экспозицию вошли 20 фотографий, на которых женщины – работники организаций системы «Транснефть» – представлены в народных костюмах.

Пресс-служба ПАО «Транснефть»

В конце марта 2026 года в Музее искусств при Московском финансово-юридическом университете МФЮА открывается новый зал, посвящённый традициям русского народного искусства. Экспозиция представляет собой декоративно-прикладные изделия, отражающие связь с бытом, трудом и духовной культурой народа.

Посетители могут увидеть вышивку, резьбу и роспись по дереву, керамику, декоративную роспись по металлу, лаковую миниатюрную живопись и многое другое — от крестьянских ремёсел до всемирно известных художественных центров: Палеха, Жостова, Городца, Гжели и других.

Новая экспозиция наглядно иллюстрирует эволюцию народного искусства — от домашних ремёсел к фабричным промыслам, их адаптацию к современности и неоспоримую актуальность народного искусства в наши дни.

Народное искусство — это национальное достояние России, заключающее в себе синтез красоты, труда и древних традиций. Новый зал станет пространством для погружения в историю через подлинные экспонаты, позволяя ощутить неразрывную связь прошлого и настоящего. Открытие экспозиции призвано привить посетителям любовь и бережное отношение к культурному наследию, помочь в осознании своих корней и национальной идентичности.

О Музее искусств: Часть музейно-выставочного образовательного комплекса МФЮА-МАСИ «Наука, техника, искусство». Коллекция включает экспонаты русского и мирового искусства. Официальный сайт: museum.mfua.ru

Контакты для СМИ:

Директор Смирнова Юлия Сергеевна: E-mail: Smirnova.Y@mfua.ru Тел.: +7 (916) 970-98-77

Старший хранитель Спешинская-Зорич Мария Владимировна: E-mail: Speshinskaya.M@mfua.ruТел.: +7 (916) 475-88-12

Научный сотрудник Белаш Лада Витальевна E-mail: Belash.L@mfua.ru Тел: +7 (926) 767-15-17



Дополнительные фотографии и описание: https://transfiles.ru/rhv8a

1) Брошь с лаковой миниатюрой "Лесная сказка", Холуй, 1970-80-е гг., СССР, художник - Кузнецов;

2) Жостовский поднос овальной формы с фабричной биркой, Автор: Гогин С.В.;

3) Брошь с лаковой миниатюрой с цветочной росписью, жостовская роспись, сер. XX в., художник – Чудакова;

4) Блюдо с пермогорской росписью, мастер: Ирина Колтун, Новосибирск

5) Лаковая шкатулка с росписью "Три поездки Ильи" 1988 года, Мстёры, автор – Сергеев

6) Шкатулка «Зимняя тройка», г. Палех, автор - Сомова И.

7) Панно. Городецкая роспись, подпись: Шмелева Н.А.

8) Поднос круглой формы, Металл, масляные краски, лак, Россия, Мытищинский округ, д. Жостово, ООО «Жостовская фабрика», 2025 г., Автор: Куракина Т.В.

9) Ковш-солонка «БЕКАС», Липа, резьба, тонировка, полировка, СССР, с. Хотьково, артель В.П. Ворноскова «Возрождение», 1930-е гг.

10) Прялка, Дерево, роспись, лак, Архангельская губерния, Верхнетоемский уезд, начало XX в., Автор: Кузнецов Федор Филиппович

3 апреля

Онлайн-маркет авторских товаров Ярмарка Мастеров запустил проект, в котором люди со всей страны смогут сшить одно общее лоскутное одеяло — из личных историй, воспоминаний и смыслов. Проект призван воссоздать традиции, объединить людей из разных городов и культур, чтобы создать совместное произведение искусства.

Принять участие может любой желающий: покупатели, мастера, сотрудники компании и все, кто хочет стать частью общего творческого проекта. Для этого нужно отправить тканевый лоскуток размером 10×10 см с небольшим письмом — о себе, своём деле или том, что важно. Планируется собрать сотни лоскутов по всей России, которые станут частью одного большого полотна.

«Лоскутное шитьё всегда объединяло людей. Раньше по всему миру женщины собирались в кружки и шили одно общее одеяло, разговаривали, поддерживали друг друга, передавали мастерство и жизненные уроки от поколения к поколению. Мы хотим вернуть это ощущение — когда каждый может стать частью общего дела»— комментирует Юлия Блинова, директор по маркетингу в Ярмарке Мастеров.

Как принять участие:

• Отправить письмо с лоскутком на почтовый адрес: 214000, г. Смоленск, пер. Ульянова, д. 7, офис 3, получатель ООО «УК “Ливмастер”»
• Срок отправки: до 30 апреля 2026 года (письмо может быть доставлено позже)

Подробнее о проекте: https://www.livemaster.ru/topic/3891988-column-prisoedinyajtes-k-tvorcheskomu-proektu-loskutnoe-odeyalo-vmeste-soshem-schaste?utm_source=partners&utm_medium=article&utm_campaign=odeyalo

Контакты: pr@livemaster.ru

25 апреля 2026 года в ГБУ города Москвы «Московский дом национальностей» будут проведены тематические мастер-классы в рамках художественного проекта «Россия мастеровая» посвящённого традициям декоративно — прикладного искусства (ДПИ) и народным художественным промыслам (НХП).

Участники мероприятия: художники, мастера, культурологи, искусствоведы, музейные работники, преподаватели и студенты профильных учебных заведений, любители ДПИ и НХП.

МАСТЕР-КЛАСС: «РУЧНАЯ НАБОЙКА. УЗОРЫ РУССКОГО СЕВЕРА»

Мастер: Ковтун Елена Вячеславовна — педагог, фольклорист, мастер народных ремёсел, имеющая большой опыт проведения мастер-классов и интерактивов. Елена Вячеславовна — известный специалист в области народной культуры, неоднократно она занимала призовые места за работы в технике верховой набойки по ткани во всероссийских конкурсах. Елена Ковтун — автор проекта «Музей народной традиции и быта «Ремесленная слобода», который базируется в ЦДТ, г. Подольск.

Ручная набойка — это способ нанесения узора на ткань с помощью резных деревянных штампов (манер). На мастер-классе участники освоят технологию верховой набойки по ткани акрилом и познакомятся с узорами Русского Севера: в традиционной народной одежде, в украшенных масляной набойкой рушниках и скатертях, в традиционной Мезенской росписи по дереву, в древней наскальной живописи – петроглифах. Участники познакомятся с историей набоечного промысла в России, узнают основные виды набивных тканей, разнообразие технологий ручной набойки. Можно будет поработать как в одной теме, так и создать небольшой манерник, включающий все понравившиеся узоры Севера из предложенных тем.

МАСТЕР-КЛАСС: «СЕКРЕТ ОБЕРЕГА»

Мастер: Миронова Любовь Анатольевна, руководитель студии ткачества «Тартан» и ведущий преподаватель в Москве в области напольного и настольного ткачества. Преподаватель Московского государственного института культуры, кафедра декоративно-прикладного искусства. Научный сотрудник Центра традиционной народной культуры «Славич». Педагог по ткачеству, член Союза художников, народный мастер Российской Федерации, член Союза дизайнеров. Активно занимается популяризацией и развитием декоративно-прикладного искусства в России.

Ткачество не простое ремесло. Для наших прабабушек оно было языком. Языком символов, нитей, ритмов, через который женщина рассказывала о себе, своей семье, вере, любви. Сегодня, когда большинство тканей производятся машинами, мы почти забыли, что когда-то каждый узор на рушнике или поясе был смыслом, зашифрованным в нити.

Ткать девочку учили с детства, и к свадьбе она должна была приготовить «приданое» — полотенца, рубахи, скатерти, пояса. Но главное — она вплетала в эти изделия то, что хотела передать своим детям и внукам. Орнамент был её письмом в будущее.

На мастер-классе вы тоже сможете прикоснуться к этому наследию. Освоить ручное ткачество, почувствовать силу узоров, вложить в работу частичку себя — так, как это делали наши бабушки, только теперь — с нитью, что соединяет прошлое с настоящим. Во время мастер-класса участники познакомятся с историей ручного ткачества и техниками орнаментального набора.

Итогом мастер-класса является изготовление сувенирной рамки с узором из натуральных нитей.

МАСТЕР-КЛАСС: НАРОДНЫЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРОМЫСЛЫ / ХЛУДНЕВСКАЯ ИГРУШКА»

«Барыня с детьми и птицами», «Маша и медведь», «Древо жизни». Полубинская Т.В.

Мастер: Полубинская Татьяна Валентиновна — народный мастер РФ, член народного коллектива объединения мастеров «Толока», руководитель В.Е.Гелюх, при ГБУК КО «Дом народного творчества и кино «Центральный».

Лепке глиняной игрушки Татьяна Валентиновна с 1994 года обучалась у народных мастеров: Бубневой Т. И., Трифоновой Т. Б., Заборских А. Г. На мастер-классе Татьяна Полубинская расскажет гостям про свои любимые сюжеты игрушки — дерева жизни, барыни-грематухи, всадники, конники, медведи, петухи и многие другие. Мастер обучит участников лепке традиционной глиняной игрушки.

МАСТЕР-КЛАСС: МАСТЕР-КЛАСС «СЕВЕРНАЯ ПТИЦА» («ГАГАРА, НЕСУЩАЯ СОЛНЦЕ»)

Фото: Пономарёва Галина

Мастер: Галина Пономарёва (Арина Веста), сказительница, исследователь народных традиций. г. Москва.

Мастер прикладного творчества поделится историей древнего ремесла и тонкостями работы с материалом на примере авторских изделий. Расскажет о его использовании в быту северных народов. Участников ждёт удивительный рассказ о птице и солнце в мифологии северных народов. После этого, используя предложенные мастером заготовки из бересты, нити, искусственный мех, крашеные деревянные бусины любой желающий сможет изготовить своими руками памятный сувенир – берестяную модель северной птицы.

Начало мастер-классов в 17.00 Зал № 3, 4а, 5.

ИСТОЧНИК

25 апреля 2026 года в ГБУ города Москвы «Московский дом национальностей» состоится заседание круглого стола «РОССИЯ МАСТЕРОВАЯ: ИСКУССТВО СЕВЕРА» в рамках художественного проекта «Россия мастеровая», посвящённого традициям декоративно-прикладного искусства (ДПИ) и народным художественным промыслам (НХП).

Модератор круглого стола – ИВАНОВА Юлия Борисовна, заслуженный работник культуры РФ, лауреат премии Правительства РФ в области культуры, кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник Государственного музея-заповедника «Царицыно». (Россия,

г. Москва). Тема доклада: «УЗОРНОЕ ВЯЗАНИЕ В ТВОРЧЕСТВЕ СОВРЕМЕННЫХ МАСТЕРОВ РУССКОГО СЕВЕРА».

Выступления экспертов



ДРОЖЖИН Геннадий Александрович, Президент Ассоциации «Народные художественные промыслы России». Тема доклада: «НАРОДНЫЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРОМЫСЛЫ РОССИИ» г. Москва.

КОРНЕЕВА Елена Николаевна, доцент кафедры декоративного искусства и художественных ремёсел художественно-графического факультета Института изящных искусств ФГБОУ ВО «Московский педагогический государственный университет», руководитель Студенческого театра реконструкции костюма «ВЕРВИЦА». Тема доклада: «ХУДОЖЕСТВЕННОЕ НАСЛЕДИЕ РУССКОГО СЕВЕРА: РОЛЬ НИИХП В СОХРАНЕНИИ И ИЗУЧЕНИИ НАРОДНЫХ ТРАДИЦИЙ», г. Москва.

МАРОЧКО Евгения Евгеньевна, главный художник фирмы «Снежинка». Вологодское кружево». Член комиссии художественного совета при Департаменте культуры Вологодской области. Член Союза художников России с 2013 г. Тема доклада: «ПРЕЕМСТВЕННОСТЬ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ТРАДИЦИЙ В ВОЛОГДСКОМ КРУЖЕВОПЛЕТЕНИИ: ТВОРЧЕСКАЯ ДИНАСТИЯ», г. Вологда.

КОВТУН Елена Вячеславовна, педагог объединения «Ремесленная слобода», руководитель проекта «Музей народной традиции и быта «Ремесленная слобода», руководитель фольклорного ансамбля «Ремесленная слобода» (МУ ДО «Центр детского творчества». Тема доклада: «ИЗ ОПЫТА ПРОЕКТА «МУЗЕЙ НАРОДНОЙ ТРАДИЦИИ И БЫТА «РЕМЕСЛЕННАЯ СЛОБОДА»» В ДОПОЛНИТЕЛЬНОМ ОБРАЗОВАНИИ. РУЧНАЯ НАБОЙКА ПО ТКАНИ», г. Подольск, Московская область.

АСТАФЬЕВА Ольга Игоревна, заместитель генерального директора ООО «Экспоресурс – выставки и конференции», заместитель руководителя Департамента выставочных проектов Ассоциации «Наследие и традиции». Тема доклада: II Бизнес-форум «КРЕАТИВНАЯ РОССИЯ – народные художественные промыслы, ремёсла, места традиционного бытования и туризм» (в рамках VI Художественно-промышленной выставки-форума «Уникальная Россия»),

г. Москва.

КУЛАКОВА Ольга Викторовна, кандидат педагогических наук, доцент кафедры декоративного искусства и художественных ремёсел художественно-графического факультета Института изящных искусств ФГБОУ ВО «Московский педагогический государственный университет», руководитель Дискуссионного этнографического клуба по декоративному искусству. Тема доклада: «СОВРЕМЕННЫЙ ВЗГЛЯД НА ТРАДИЦИОННОЕ ИСКУССТВО», г. Москва.

ИГНАТЬЕВА Яна Викторовна, заслуженный работник культуры РФ, Республики Саха (Якутия), общественный деятель. Ведущий эксперт в области народных художественных промыслов и декоративно-прикладного искусства Республики Саха (Якутия) Дальневосточного федерального округа Российской Федерации. Тема доклада: «РАЗВИТИЕ НАРОДНОГО ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА И ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ПРОМЫСЛОВ В РЕСПУБЛИКЕ САХА (ЯКУТИЯ)», Республика Саха (Якутия).

ЯРОВИКОВА Виктория Сергеевна – исполнительный директор и сооснователь проекта «Путь ремесленника», бизнес-наставник, лектор и методолог программ, предприниматель, автор курсов по продажам и продвижению творческих работ. Продюсер и основатель клуба для творческих женщин. Тема доклада: «ПРОЕКТ «ПУТЬ РЕМЕСЛЕННИКА»: МИССИЯ, СМЫСЛЫ И НОВАЯ ЭКОНОМИКА ТРАДИЦИЙ». г. Москва.

МИРОНОВА Любовь Анатольевна, руководитель студии ткачества «Тартан» и ведущий преподаватель в Москве в области напольного и настольного ткачества. Преподаватель Московского государственного института культуры, кафедра декоративно-прикладного искусства. Научный сотрудник Центра традиционной народной культуры «Славич». Педагог по ткачеству, член Союза художников, народный мастер Российской Федерации, член Союза дизайнеров. Тема доклада: «РАЗВИТИЕ ТКАЦКОГО КЛУБА «ТАРТАН»: ОТ ИДЕИ ДО ИННОВАЦИЙ»,

г. Москва.



В ходе работы круглого стола будут обсуждаться следующие темы:

— актуальные вопросы, связанные с историей и современным положением ДПИ и НХП в России;

— региональные и национальные особенности НХП и ДПИ в России;

— значение и формы популяризации для сохранения и развития НХП и ДПИ;

— проблемы выявления и интерпретации источников для атрибуции предметов НХП и ДПИ;

— музейные и частные собрания;

— проблемы консервации и реставрации;

— мастера и художники художественных промыслов сегодня;

— современное искусство и НХП. Точки взаимодействия;

— просветительская и образовательная деятельность в области НХП;

— трансформация элементов народной культуры при создании современных изделий;

— НХП и современные технологии;

— перспективы дальнейшего развития НХП.

Участники круглого стола: художники, мастера, культурологи, искусствоведы, музейные работники, преподаватели и студенты профильных учебных заведений, любители старины.

По окончании круглого стола для гостей и участников мероприятия будут проведены тематические мастер-классы:

Мастер-класс: «РУЧНАЯ НАБОЙКА. УЗОРЫ РУССКОГО СЕВЕРА»

Мастер: Ковтун Елена Вячеславовна



Мастер-класс: «СЕКРЕТ ОБЕРЕГА»

Мастер: Миронова Любовь Анатольевна



Мастер-класс: НАРОДНЫЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРОМЫСЛЫ / ХЛУДНЕВСКАЯ ИГРУШКА»

Мастер: Полубинская Татьяна Валентиновна



Мастер-класс: «СЕВЕРНАЯ ПТИЦА» («Гагара, несущая Солнце»)

Мастер: Пономарёва Галина (Арина Веста).



Начало мероприятия в 15.00, зал 4.

Внимание! Для входа в здание Московского дома национальностей и посещения мероприятия Вам необходимо предъявить паспорт.

Вход строго по списку. Регистрация на мероприятие по телефонам:

8 (495) 625-93-41, 8 (916) 831-37-89 Титкова Оксана. oksana.ksu@mail.ru



ИСТОЧНИК

15 апреля

С июня по сентябрь в Крыму на площадке арт-кластера «Таврида» пройдут летние школы Академии «Меганом» для представителей творческих индустрий и сферы культуры в возрасте от 18 до 35 лет из разных регионов России.

С 11 по 17 июня вторая летняя школа объединит на площадке 400 молодых творцов. В программу войдут четыре арт-школы, их участниками станут: авторы-исполнители, музыкальные продюсеры и диджеи; художники, дизайнеры одежды и локальных брендов, а также блогеры и видеографы.

В рамках летней школы создателей трендов пройдут четыре арт-школы: музыкального менеджмента, современной музыки, индустрии моды и локальных брендов, а также медиаконтента.

В арт-школе музыкального менеджмента участники займутся созданием новых музыкальных проектов на русском языке. Они освоят проектирование полного цикла: построение продюсерской модели, маркетинг, позиционирование и продвижение в музыкальном бизнесе, а также изучат использование ИИ-инструментов в менеджменте и продюсировании. Под руководством опытных наставников участники арт-школы разработают собственные музыкальные проекты и стратегии их продвижения. Итогом обучения станет защита проектов перед экспертами индустрии. Лучшие участники арт-школы смогут получить стажировку на музыкальном лейбле «Таврида.АРТ» и других лейблах-партнёрах. Стать участниками программы могут: музыкальные, концертные и лейбл-менеджеры, а также тур- и A&R-менеджеры, продюсеры, пиар-менеджеры артистов, контент-продюсеры и музыкальные маркетологи.

Партнёры арт-школы: КОNKRETNKA, MMS, RMA, UpSound, Президентский фонд культурных инициатив, лейбл «Таврида.АРТ» и другие.

В арт-школе современной музыки авторы-исполнители, музыканты-инструменталисты, диджеи, битмейкеры, музыкальные продюсеры и звукорежиссеры получат опыт участия в кастингах для шоу и проектов, а также возможность наладить контакты с крупными музыкальными лейблами. Под руководством опытных наставников участники смогут создать и записать собственные музыкальные произведения, а также узнать о возможностях продвижения своего продукта в современной индустрии. Лучшие треки, созданные в рамках арт-школы, будут представлены на музыкальном лейбле, а участники получат приглашение стать частью Творческого молодёжного сообщества современной музыки. Некоторые авторы также могут получить возможность выступить в рамках фестиваля «Таврида.АРТ».

Партнёры арт-школы: DNK Music, «Гиг Оплот», MMS, «Новое радио», лейбл «Таврида.АРТ» и другие.

Арт-школа индустрии моды и локальных брендов станет настоящим интенсивом по развитию собственного бренда для дизайнеров одежды, украшений и аксессуаров, представителей локальных брендов, а также мастеров народных художественных промыслов. Они изучат ключевые механики продвижения на рынке: от идеи продукта до визуальной коммуникации, узнают, как создавать актуальные продукты и коллекции, а также освоят методы перевода традиций народных промыслов на современный язык брендинга и дизайна. По итогам арт-школы участники представят стратегию развития своего проекта экспертам, авторы лучших концепций получат возможность разместить свою продукцию на площадках торговых партнёров арт-школы, а также стать резидентом бренда «Арт.Молодость» и представить свою коллекцию на фестивале «Таврида.АРТ».

Партнёр арт-школы: Ассоциация «Народные художественные промыслы России».

Торговые площадки (партнёры): универмаг национального центра «Россия», «Маркет молодых», «Центральный дом дизайнера».

Работа арт-школы медиаконтента будет направлена на создание медиапроектов по реальным запросам региональных структур, молодёжных объединений и общественных организаций. Её участниками станут авторы контента, блогов и медиапроектов, продюсеры, видеографы и специалисты по продвижению. В рамках обучения они освоят работу с контент-матрицей, смысловым позиционированием и формированием ценностного вектора медиапроекта, а также под наставничеством экспертов программы проработают собственные командные проекты. По результатам итоговой защиты лучшие концепции могут получить поддержку и быть масштабированы. Также у участников будет возможность создать совместные проекты с другими арт-школами и принять участие в разработке медиакейсов по продвижению проектов арт-кластера «Таврида».

Партнёры арт-школы: продюсерский центр «Инсайт Люди».

Контакты для СМИ: Яна Коряева, +7 926 379-73-40, press@tavrida.art, tavrida.art

Telegram-канал пресс-службы: https://t.me/tavrida_news

Справочная информация:

Автономная некоммерческая организация «Таврида.Арт» развивает арт-кластер «Таврида» —платформу возможностей для молодых деятелей культуры и искусства, которая объединяет летние школы Академии творческих индустрий «Меганом», Фестиваль молодого искусства «Таврида.АРТ», федеральную сеть арт-резиденций и другие проекты. Мероприятия арт-кластера включены в федеральный проект «Россия —страна возможностей» национального проекта «Молодёжь и дети» и реализуются с 2015 года.

Руководителям организаций народных художественных промыслов

О проведении 40-ой Конференции Ассоциации «Народные художественные промыслы России»

Уважаемые коллеги,

В соответствии с Уставом Ассоциации 3 июня 2026 г. в г. Москве, в Торгово-промышленной Палате Российской Федерации состоится 40-я Конференция Ассоциации «Народные художественные промыслы России».

В ходе Конференции ее участники будут проинформированы об итогах работы отрасли и Ассоциации за 2025 г. и перспективных планах на 2026-2027 гг. и последующий период, о существующих и разрабатываемых мерах государственной поддержки промыслов и других текущих вопросах.

Приглашаем Вас и Ваших коллег принять участие в Конференции.

Участие в мероприятии бесплатное.

Конференция проводится в гибридном формате – принять участие можно как оффлайн (очно), так и онлайн (по ВКС). Ссылка для подключения участников в формате видеоконференцсвязи будет направлена дополнительно.

Для участия в Конференции необходимо в срок до 29 мая 2026 г. зарегистрироваться по следующей ссылке https://forms.yandex.ru/u/69ef869b1f1eb51852d39f6c.

Здесь вы можете быстро заполнить форму и выслать ее нам, нажав в конце кнопку «ОТПРАВИТЬ».

Поскольку такой формат удобен (доступен) не для всех, можно заполнить форму заявки в формате EXCEL (во вложении) и направить ее не позднее 29 мая 2026 г. на электронной адрес nkhp@mail.ru.

Время и место проведения мероприятия: 03 июня 2026 года (среда),

ТПП РФ, зал Библиотека, г. Москва, ул. Ильинка, д.6/1с1,

Регистрация участников: 10:00 – 11:00 ч.

Начало работы Конференции: 11.00 час.

Проезд: ст.метро «Площадь Революции» (выход №11 в сторону Богоявленского переулка) либо ст.метро «Китай-город» (выход №1 в сторону улицы Ильинка)

Контактный телефон:

+7(499) 124 25 44 – Матюшкина Ирина Николаевна,

В Год единства народов России программа Росмолодёжи «Больше, чем путешествие», которая реализуется в рамках национального проекта «Молодёжь и дети», запускает масштабный Всероссийский проект «Знать. Любить. Гордиться!». Он объединит тысячи молодых людей и их семьи со всех уголков страны. Это уникальная инициатива, которая призвана познакомить участников с удивительной историей, культурой и природой нашей Родины, а также подарить незабываемый опыт путешествий по необъятной стране.

К участию приглашаются дети и молодёжь, а также семьи из всех 89 регионов России. Желающие уже сейчас могут пройти предрегистрацию на сайте проекта, а общий старт и начало регистрации участников запланированы на 18 мая 2026 года.

Проект построен по принципу постепенного погружения: от изучения истории и культуры своего региона и федерального округа к знакомству со всей страной. Участникам предстоит пройти несколько увлекательных этапов, каждый из которых откроет новые горизонты развития и подарит ценный опыт.

На региональном этапе участники познакомятся с интересными фактами о своем крае, ответят на вопросы в викторинах, отгадают ребусы и решат интересные логические задачки, а также попробуют себя в роли блогеров на специальном образовательном курсе «Больше, чем блогер».

На следующем, окружном этапе участники создадут карточки объектов показа и тематические сообщества, а также пройдут образовательный курс «Стандарт программы гражданско-патриотического и общественно полезного туризма «Больше, чем путешествие»».

В ходе финального этапа каждый сможет разработать свой туристический народный маршрут на основе собранных материалов.

Партнеры проекта также подготовили специальные задания и номинации для самых активных участников проекта.

Темы заданий охватывают всё, чем славится Россия: это «Родные просторы», «Гастрономический код», «Промыслы и промышленность», «Хранители традиций и культурный код», «Россия первая в мире», «Мой герой», «Семейный маршрут», «Доступная среда», «Дружелюбная среда и «Молодёжный маршрут».

Победители и финалисты проекта, которые будут определены в августе 2026 года, получат сертификаты на познавательные путешествия по Стандарту программы «Больше, чем путешествие». Участники, победившие в проекте, получат возможность отправиться в самые эмоционально насыщенные поездки – на Камчатку в Долину гейзеров, на плато Путорана в Красноярском крае, в Национальный парк «Земля Леопарда» в Приморском крае и в другие уникальные уголки России, а финалисты отправятся в увлекательные путешествия по своему федеральному округу.

Стартовые мероприятия проекта развернутся одновременно на 8 крупнейших железнодорожных вокзалах федеральных округов России. Именно здесь, в атмосфере движения и открытия новых горизонтов, прозвучат напутственные слова почетных гостей, пройдут концерты известных исполнителей, а в течение заявочной кампании зрителей ждут ежедневные перформансы молодых артистов, тематические зоны и интерактивные арт-объекты с информацией о проекте.

Проект «Знать. Любить. Гордиться!» ждет каждого, чтобы вместе создавать новые маршруты и по-новому открывать Россию!

Предрегистрация участников проводится по ссылке: знатьлюбитьгордиться.рф



СПРАВОЧНО

«Больше, чем путешествие» – программа Росмолодёжи, благодаря которой свыше 320 тыс. молодых людей увидели уникальные места нашей страны, познакомились с достижениями университетов и промышленных предприятий, разработали социально значимый проект и нашли новых друзей.

В поездки по стране отправляются призеры и победители всероссийских проектов: школьники, студенты, молодые специалисты из регионов, члены семей военнослужащих.

Помимо традиционной туристической программы – знакомства с природными, культурными, историческими особенностями регионов, молодые люди посещают российские производства, образовательные организации и другие значимые объекты страны, у них есть возможность внести вклад в развитие городов, участвовать в волонтерской деятельности, стать соавторами путешествий. Разноплановый туризм предполагает и профессиональную самореализацию – участники поездок могут проявить себя и получить предложение о стажировке и трудоустройстве или применить полученные знания в родном регионе.

Программа «Больше, чем путешествие» входит в экосистему Федерального агентства по делам молодёжи (Росмолодёжь) и реализуется в рамках национального проекта «Молодёжь и дети». Программа действует при поддержке Общероссийского общественно-государственного движения детей и молодёжи «Движение Первых», Российского общества «Знание», президентской платформы «Россия – страна возможностей», Минобрнауки, Минкультуры, Минпросвещения, Минэкономразвития и Россотрудничества.

Приглашаем совершить арт-путешествие по России и посетить масштабную выставку платков-картин «Русские в моде» дизайнера Нины Ручкиной, объединившую в едином пространстве 55 регионов от Калининграда до Дальнего Востока.

Платок – национальный символ России, а выставка «Русские в моде» — это возможность прикоснуться к традициям нашей страны, понять глубину культур её народов и ощутить неразрывные нити, связывающие нас друг с другом, а поколения между собой.

Перед зрительской аудиторией предстанет шёлковая карта России: 69 полотен, запечатлевших в дизайне платков художественные промыслы и ремесла, красоту российской природы, шедевры искусства и духовные символы. Знаменитая «Гжель», восхитительный «Собор Василия Блаженного», филигранные «Драгоценности Екатерины Великой», яркий «Биробиджан» и другие платки наглядно расскажут историю России, а работы «День народного единства», «Матушка Россия», «Русское сердце» и «Катюша» – о том, что фундаментально определяет уникальность российского народа.

В рамках выставки будет демонстрироваться фильм-сказка «Легенда о платке», в завораживающем калейдоскопе раскроющего богатство культурного достояния регионов Российской Федерации. Экспозиция сопровождается творческими практиками и просветительским Лекторием с участием экспертов, среди которыхдоктор семиотики и культуролог Людмила Запорожцева, международный эксперт в области изобразительных искусств Тамара Галеева, искусствовед Анастасия Астраханцева, поэт, член Союза писателей России Анна Ревякина.

В Москве мероприятия «Русские в моде» пройдут с 24 июня по 19 июля в центре столицы, в историческом здании Государственного центрального музея современной истории России. Затем выставка откроется с 1 по 23 августа в Севастополе, в залах Государственного историко-археологического музея-заповедника «Херсонес Таврический», который президент России В. В. Путин назвал «символом возрождения России».

Организатор выставок – бренд платков «Русские в моде» дизайнера, члена Московского объединения художников МХФ Нины Ручкиной, призер национальной премии «Знай наших» в номинации «Культурный код» от Министерства культуры РФ, обладатель аккредитации «Сделано в России». Изделия «Русские в моде» находятся в собраниях Музеев Московского Кремля, Русского музея и многих других, а также в коллекциях первых лиц государства.

Проект выставок «Русские в моде» поддержан Президентским фондом культурных инициатив и приурочен к Году единства народов России.



Контактная информация:

Нина Ручкина, дизайнер, основатель проекта

Телефон: +7 922 200-78-60

E-mail: ninaruchkina@yandex.ru

Официальный интернет-магазин: platkinina.ru

Сайт выставки: platkininaart.ru

ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА УЧАСТИЕ

С 4 по 8 ноября 2026 года в КЗ «Главная сцена» пройдет выставка-ярмарка народных мастеров и художников России «ЖАР-ПТИЦА. ОСЕНЬ – 2026».

Организатор выставки – ООО «Центр художественных промыслов».

Устроитель выставки Ассоциация «Народные художественные промыслы России» при поддержке ОМОР «Союз народных художественных промыслов и ремёсел».

Участники отраслевой Выставки смогут реализовать свои изделия, обменяться опытом и обсудить с коллегами и потребителями новые виды продукции, тенденции развития народных художественных промыслов и ремёсел, установить деловые контакты с новыми партнёрами и увеличить продажи.

Для юных посетителей будет организована интерактивная площадка с занимательными мастер-классами по различным видам народного искусства.

Культурная программа выставки обещает стать обширной и разнообразной. Её участниками станут творческие коллективы, исполнители разных жанров народного искусства – участники и лауреаты различных международных и всероссийских конкурсов.

Дирекция Выставки: (499) 124-08-09, 124-48-10, 124-25-44

e-mail: nkhp-vistavki@mail.ru

С 29 ИЮЛЯ по 2 АВГУСТА 2026 года во Владикавказе состоится масштабное культурное событие — IV Всероссийский этнофестиваль «РОН». На пять дней Выставочный зал Национального музея (ул. Горького, 8) станет главной площадкой страны для демонстрации богатства традиций, музыки и ремесел народов России.

Фестиваль призван стимулировать изучение национального искусства для использования этнических мотивов в современном дизайне одежды, способствуя сохранению культурных традиций. «РОН 2026» – это возможность познакомиться с богатыми традициями и ремеслами народов России.

Программа фестиваля объединит мастеров, дизайнеров, музыкантов со всей республики и других регионов. Главным лейтмотивом этого года станет триединство музыки, традиций и творчества.

Организаторы Фестиваля:

- Ассоциация «Народные Художественные Промыслы РCО-Алания» - Ассоциация «Народные художественные промыслы России»

- Администрация местного самоуправления г. Владикавказ

- Фонд выставочной и презентационной деятельности РСО-Алания При поддержке:

- Президентского фонда культурных инициатив

Участники Фестиваля:

В фестивале принимают участие предприятия и организации народных художественных промыслов и ремесел, декоративно-прикладного и народного творчества; мастера и художники народных художественных промыслов и ремесел; дизайнеры, бренды, модельеры, студии, группы, ансамбли, коллективы, театры и студии моды.

Ключевые события программы:

•  Выставка-ярмарка «Ремесла России»: уникальная экспозиция изделий народных художественных промыслов.
•  ЭТНО-ДЕРЕВНЯ: зона для всей семьи, включающая мастер-шоу, ремесленные мастер- классы и детские интерактивные программы.
•  ДЕФИЛЕ-ПОКАЗЫ: демонстрация коллекций этнической и стилизованной одежды от ведущих модных домов.
•  ГАЛА-КОНЦЕРТ, в котором выступят специальные гости:

Олена Уутай (UUTAi) - всемирно известный этномузыкант и признанный виртуоз игры на якутском хомусе (варгане). Она мастерски владеет древним искусством северного горлового пения и виртуозно совмещает его со звучанием множества традиционных инструментов. В её руках оживают шаманский бубен, архаичная флейта, якутский струнно-смычковый инструмент кылысах и древние гусли, создавая мощный эффект погружения в звуки живой природы.

Аутентичный ансамбль «Лествица», предложит новое осмысление русской традиционной музыки сквозь призму импровизации и мультикультурализма.

Мужской хор национальной песни филиала Мариинского театра под руководством Ольги Джанаевой

Контактная информация Оргкомитета этнофестиваля:

E-mail: alanianhp@gmail.com

Сайт: www.festivalron.ru

Директор Этнофестиваля Алана Альбертовна Бзарова

+7 (916) 989-69-09

+7 (985) 924-09-17 alanab@list.ru

• Руководитель Дефиле-показов и концертной программы Юлия Алексанова

+7 (919) 422-75-13

a.models@mail.ru

• PR-служба, работа со СМИ Залина Хетагурова

+7 (985) 100-28-51 zh21294@yandex.ru

С 1990 года Ассоциация проводит Всероссийский смотр-конкурс «Молодые дарования», в котором принимают участие молодые талантливые мастера народных художественных промыслов. Сегодня многие из участников и лауреатов прошлых конкурсов стали ведущими и главными художниками предприятий народных художественных промыслов, удостоены почетных званий «Заслуженный художник Российской Федерации», «Народный художник России».

Ежегодно в смотре-конкурсе принимает участие около 500 молодых мастеров, художников и студентов более чем из 40 регионов Российской Федерации.

Цели конкурса:

− выявление и поддержка молодых мастеров народных художественных промыслов, преподавателей и учащихся художественных учебных заведений, стимулирование и пропаганда их творческой деятельности, направленной на сохранение и развитие, поддержка и стимулирование творческого потенциала молодых художников и мастеров промыслов, опирающихся в своих работах на подлинные народные традиции;

− формирование межнациональных отношений, духовно-нравственное и патриотическое воспитание граждан России;

− сохранение национального культурного наследия России – народных художественных промыслов через показ современного состояния народных художественных промыслов;

− демонстрация произведений молодых мастеров и художников народных художественных промыслов, в том числе дипломных работ выпускников специализированных учебных заведений, ведущих подготовку кадров для предприятий народных промыслов;

− выявление тенденции развития известных центров и ведущих предприятий народных художественных промыслов;

− пропаганда и продвижение практических результатов образовательных учреждений, ведущих подготовку кадров для предприятий промыслов, по сохранению и развитию традиций местной локальной культуры на современном этапе;

− привлечение талантливой молодежи к получению образования в специализированных учреждениях, ведущих подготовку кадров для предприятий промыслов;

− сохранение традиций народного искусства регионов России.

В этом году конкурс пройдет в онлайн формате.

Оценку конкурсных работ проведет Экспертный совет, в состав которого войдут ведущие специалисты в области декоративно-прикладного и народного искусства.

Возраст участников – не ниже 14 лет и не должен превышать 35 лет к моменту подачи работы.

В целях поддержки отечественных производителей, совершенствования художественного уровня и мастерства, повышения квалификации специалистов отрасли, популяризации народного искусства, с 16 по 20 декабря 2026 года в ВЦ «Тимирязев Центр» пройдет выставка-ярмарка народных художественных промыслов России «ЛАДЬЯ. Зимняя сказка-2026», крупнейшая в стране по данной тематике. Организатор – Ассоциация «Народные художественные промыслы России».

Выставочный проект «ЛАДЬЯ» включен в план мероприятий по реализации в 2025–2027 годах Стратегии государственной культурной политики, утвержденной Распоряжением Правительства Российской Федерации от 3 июня 2025 года №1431‑р. Стратегия направлена на сохранение духовных и нравственных ценностей, защиту исторической памяти и уникального наследия народов России, а также раскрытие творческого потенциала жителей страны.

Мероприятие включено в утвержденный приказом Минпромторга России от 02.12.2024 № 5636 «Сводный план участия Минпромторга России в выставочных и конгрессных мероприятиях, проводимых на территории Российской Федерации и за рубежом».

Более двух десятилетий выставка «ЛАДЬЯ» – единственный выставочный проект России, который представляет весь спектр народного искусства в стране. Выставка признана социально-значимой и пользуется огромной популярностью у москвичей и гостей столицы.

С 10 по 14 июня пройдет Международный туристический форум «Путешествуй!» в Москве

Что будет на форуме:

● Выставочная, фестивальная и деловая программы

● Презентация туристического потенциала регионов России

● Молодёжный день, в ходе которого обсудим роль молодых людей в создании новых маршрутов, продвижении культурного наследия страны и развитии молодёжного туризма

Отгремел Всероссийский студенческий креативный турнир «НХП. Перезагрузка», реализованный кафедрой рекламы, связей с общественностью и дизайна в партнёрстве с Ассоциацией «Народные художественные промыслы России».

«НХП. Перезагрузка» в цифрах:

● 12 команд из московских вузов = 12 готовых стратегий для популяризации НХП

● 9 часов мозгового штурма и погружения в отрасль

● 4 кейс-задания от реальных заказчиков

● 4 партнёра, создавших уникальный облик мероприятия

● 3 эксперта из индустрии коммуникаций и ИИ

● бесконечное количество эмоций и бесценный опыт

Событие, во время которого богатый культурный код России получил новое прочтение через призму актуальных молодёжных трендов!

Смотрите запись прямого эфира ➙ clck.ru/3TmH5u

Становитесь частью перезагрузки ➙ vk.ru/perezagruzka.nkhp

Организаторы: старшие преподаватели кафедры рекламы, связей с общественностью и дизайна Карина Вадимовна Шнайдер и Анастасия Андреевна Зотова при участии студентов направления «Реклама и связи с общественностью» в рамках Федеральной пр

Фото https://vk.com/im/convo/403482569?entrypoint=list_all&w=wall-211656010_1739

Программа Росмолодёжи «Больше, чем путешествие»

125 рукотворных произведений отобрано и представлено в экспозиции! Их авторы, причем различного возраста – от мала до велика, занимаются в творческой мастерской по художественной обработке бересты семейного фольклорно-этнографического клуба «Василиса»

Преподает это народное мастерство - член Союза художников России, Народный мастер России, отдающая предпочтение новгородскому стилю плетения – Тамара Васильевна Сутугина

Для неё береста — это не только возможность ощущать в руках тепло и волшебство натурального материала, но и реализация многих творческих замыслов и погружение в историю этнографии народных промыслов

Тамара Васильевна к тому же наделена бесценным даром обучать этому ремеслу! И это умение раскрывает волшебный мир бересты для её учеников, участников студии

На выставке представлены работы студийцев первого, второго и третьего годов обучения. Они подготовили для показа самые разные берестяные произведения — горлатки (вазочки), шаркунки (погремушки), игрушки, солонки и даже изящные сумочки и тубусы!

Большинство вещей кроме декоративной привлекательности обладают утилитарными функциями – служат на пользу хозяйкам!

Ведь береста на Руси издревле использовалась для изготовления различных вещей и творческих произведений, украшающих жизнь

Приходите на выставку и убедитесь сами, что актуальность и декоративность этого материала востребована и в наши дни

Экспозиция расположена в выставочном пространстве фойе первого этажа ДМ «Царскосельский». Вход свободный

Выставка работает до 30 июня 2026 г.

Фото: https://vk.com/im/convo/403482569?entrypoint=list_all&w=wall-23743789_12055

АНО "АРТ_ПОЗИТИВ" и SCULPT ART продолжают опен-колл для участия в фестивале скульптуры

7 победителей конкурсного отбора будут приглашены реализовать скульптуру из металла на территории культурного центра «Арт Лух» в самом сердце Ивановской области

Проезд и проживание — бесплатно

Все материалы и оборудование для создания скульптуры предоставляются на месте организаторами

Оплата гонорара по результатам реализации проекта до 60 000 р.

Когда: 1-15 августа 2026 г.

Где: культурный центр «Арт Лух», Ивановская область

4,5 часа от Москвы

2 часа от Нижнего Новгорода

1,5 часа от Иваново

Живописнейшие места, атмосфера арт-резиденции и много интересного.

До встречи в Лухе!

Условия участия https://disk.yandex.ru/i/8Waq_KvDIhTPuA

Фото https://vk.com/im/convo/403482569?entrypoint=list_all&z=photo-225515876_457241797%2Falbum-225515876_00